第511章 今夜长安无眠，内娱退圈天花板（1/2）

古代的那些人物，形象大多已经不可考。

所以演员演某个角色演的好，很容易就会形成一种视觉记忆。

比如陈导明演的嬴政，又比如陈保国演的汉武帝等等。

可以说大家一想起来，就会不由自主地浮现对方的面孔。

当然了，各个版本的角色演员，各有各的特点。

比如《神雕侠侣》里面的小龙女，当年的李若同和后来的刘一菲是其中的佼佼者。

小龙女，神仙姐姐甚至都成了刘一菲的绰号。

甚至在娱乐圈都有那种习惯，一个演员，如果没有能让人记得住，并且记忆深刻的角色，你都不好意思说自己红过。

如当年的泡面头的小李飞刀，二郎神。

恰如如今的女帝武则天，武媚娘的范彬彬！

“谁是最佳武则天？”

这个问题在影视圈争论多年，但范彬彬用一场价值上亿的退圈仪式，彻底焊死了这个答案。

当其他演员还在纠结“形似”与“神似”时，范彬彬早已完成从荧幕到现实的全面占领——她不仅是演过武则天，更活成了当代武则天的文化符号。

刘家玲的表演固然精湛，但终究停留在戏剧层面；

而范彬彬从《武媚娘传奇》的龙袍加身，到现实里喊出“我就是豪门”的宣言，再到这场“唐宫夜宴”的帝王级退场，每一步都在复刻女帝的进阶之路。

更致命的是形象契合度。

武则天能“狐媚偏能惑主”，靠的就是艳冠群芳的资本。

范彬彬那张被外媒评为“东方维纳斯”的脸，既能演绎少女武媚的天真娇憨，又能驾驭女帝时期的凌厉霸气——这种“美而自知”的顶级美貌，与史书中“美容止”的武则天形成跨时空呼应。

最绝的是这次文化绑定。

陈默砸大几千万打造的盛唐幻梦，让“范彬彬=武则天”的等式深植大众记忆：金线刺绣的袆衣、珍珠垂帘的凤冠、万人朝拜的退场仪式.这些视觉锤将角色与演员永久铆合。从此只要提起武则天，人们脑海中首先浮现的必是范彬彬珠帘轻晃的惊鸿回眸。

说起来挺有意思的的。

这场《女帝大婚》的首映礼，本质上核心是这部电影。

可是这会儿反而没多少人在意了。

甚至期待感都被打落了不少，无他，前面已经带给大家太多的震撼了。

所以，当《女帝大婚》的片子开始放映的时候。

大家反而情绪无比的平静。

不是说这部《女帝大婚》不好，事实上，论考究，丝毫不弱于当年陈默为景恬准备的《凤仪呈祥》！

银幕上炸开的不是画面，是实打实的黄金风暴——女帝大婚的“十里红妆”根本不是形容词，而是物理意义上的铺张！

镜头俯拍下，三千名身着金甲的红妆仪仗队扛着朱漆描金的嫁妆箱，从长安朱雀大街一路排到太极宫。

画面当中重现了盛世长安的盛况。

虽然《女帝大婚》没有什么故事剧情，可是哪怕是这些，都已经足够吊打无数的影视作品了。

这夸张奢华的十里红妆，以及那繁琐却考究的仪式，都无不在说明，这部片子一点都不简单。

如果说没有之前的那些震撼，或许大家看到这些，都会惊叹。

可惜现场观众已经麻了——

刚被现实版陌刀阵吓出冷汗，又被霓裳羽衣舞美到窒息，现在银幕上就算飞出条真龙，大家也只会麻木鼓掌：“哦，又是陈默烧钱的小把戏”。

当然了，也就是这些看过现场的观众有这样的感觉。

陈默都有种自己搬石头砸了自己的脚的感觉。

不过，他倒是不担心说这部片子会不受欢迎，毕竟，此前的种种早就已经把大家的热情炒了起来。

现在也就是现场这些人，之前被震撼多了，所以才是这样的平平无奇的反应。

但是这些震撼对于那些没有来到现场的观众而言，却显然要少许多。

而这波热度，这波流量将会由《女帝大婚》来承接。

当《女帝大婚》的片尾曲《日月当空》最后一个音符落下时，整个影厅陷入诡异的寂静。

两千名观众仍保持着双手扶膝的端正坐姿——仿唐座椅的鎏金雕花在黑暗中泛着微光，仿佛百名朝臣仍在含元殿等候女帝示下。

随后轰鸣般的掌声响彻。

或许这些掌声不是为这部片子而鼓动，但是这些本就是一体的。

陈默和范彬彬一起走上舞台致谢。

“谢谢，谢谢大家！”范彬彬有些哽咽地道。

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