第79章 周秉昆79（2/2）

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成本22万，净赚约92万。

他把笔搁下，靠在椅背上。

这个数字不算大，但这笔钱意义不一样。

这是“导演”身份的第一笔进账。

这些天，埠外的票房消息也传回了嘉禾。

台湾、新马、印尼、泰国等华人区的表现也很不错。

台湾的片商打电话来，说“片子卖得好，观众看完都在讨论阿尺”。

新马的院线说“华人观众认萧玉这个名字，海报一贴出去，就有人来问”。

印尼和泰国量小，但也在预期之内。

周秉昆听到这些消息，没有太意外。

他能理解。

华人都是上进的、追求财富的。

这就好比21世纪那个首富的拍了二十分钟的微电影，上线一天点击就破亿了。

如果那个首富拍的是商业电影，国内票房突破十亿不是难事。

人们去看的，不只是电影。

萧玉在1971年的香港和海外华人圈，就是这样一个存在。

他的小说今年可能会卖上千万本，他的名字经常出现在报纸上，他的年收入被报纸写成3000万港币。

这样的人拍了一部电影，华人观众会想去看一眼。

看了之后，觉得片子不差，回去跟人说“还可以”，口碑就传开了。

但周秉昆心里清楚，这个“首富级”的标签，能帮他把观众拉进戏院一次，拉不进第二次。

第二次进戏院，靠的是片子本身。

他这部《秋天的童话》，靠的是阿尺和李洁“不敢说破”的情感，把观众留住了。

如果片子不好，标签再响，第二周票房就会塌。

第2周50万，跌幅只有30%，说明首周的口碑不错。

——

票房数字出来后，香港的报纸上出现了不少分析文章。

《工商日报》的影评版发了一篇长文，标题是“22万的成本，上百万的净利”。

文章说，这个回报率在1971年的香港电影里是惊人的。

但文章的重点不在钱，在后面一段：“萧玉的电影大卖，除了他大作家的身份，关键在于故事本身。一个茶餐厅厨房工，一个从澳门来的女教师，隔着一道薄木板，谁也不敢先说。这个故事干净、真挚、感人。萧玉把最简单的故事，拍得让人落泪，让很多人看完之后陷入思考。这不是靠明星能堆出来的，也不是靠大场面能砸出来的。这是靠一个会讲故事的人，讲出了一个好故事。”

《明报》的专栏文章角度不同，标题是“萧玉为什么能拍好爱情片”。

文章说：“萧玉写了几年的报纸连载，最擅长的就是写人与人之间的情感。阿尺和李洁之间，没有一句‘我爱你’，没有一场吻戏，连手都没碰过。但观众看完，觉得这两个人就是爱了。这种分寸，香港的导演里没有几个拿捏得住。萧玉第一次当导演，就做到了。不是因为他学了什么导演技巧，是因为他懂人。他懂一个粗人不敢开口的那种怕，也懂一个女人试过别的生活之后那种认命。”

还有一篇更短的评论，发在《华侨日报》上，只有几百字，标题是“干净”。

文章说：“香港的电影，最近几年要么是刀光剑影，要么是哭哭啼啼、死去活来。萧玉的《秋天的童话》，不砍人，不哭丧，就是两个人住在一栋唐楼里，隔着一道薄木板，慢慢靠近，又不敢说破。片子干净得像一杯白开水，但喝下去，却能温暖人心。香港人生活压力大，进戏院是想放松一下心情。萧玉的故事做到了。。”

这些文章，周秉昆都看了。

他把报纸叠好，放在书桌的抽屉里，跟剧本、分镜手稿、票房账本放在一起。