第939章 取景地（2/2）

韩佳女和辛爽都赶紧在自己的本子上记录着。辛爽尤其感到震撼，杨简的指点不仅涉及镜头语言，更深入到场景的社会学意义和情感内核，这是他之前从未深入思考过的层面。

接着，他们又步行至北河街街市。这里是更浓郁的市井气息，叫卖声、讨价还价声、鸡鸭鱼肉的腥味、蔬菜水果的清新气息混杂在一起，形成一股强大的生活洪流。杨简在一个卖廉价塑料品的摊贩前驻足良久，观察着那些色彩鲜艳却质感廉价的商品。

“吴家讨论计划的那场夜戏，是在庙街夜市，但这里白天的氛围，也可以作为参考。”杨简对两人说，“注意这种环境中，声音的层次感。将来在声音设计上，要把这些市井的嘈杂作为一种环境音，但又要处理好，不能干扰对白。而且，这种嘈杂，本身也是一种无形的压力。”

离开深水埗，车队前往下一个点——庙街夜市。虽然白天这里远不如夜晚热闹，但一些固定的摊档和标志性的牌坊依然能看出端倪。杨简主要查看了夜市的整体布局、灯光条件，主要是根据前期夜晚镜头和白天结构进行比较，以及可能的机位设置点。

“晚上的庙街，霓虹灯是最大的特色。”杨简站在街口，比划着，“暴雨夜的戏份，计划放在旺角，但这里的光线逻辑是相通的。雨水、霓虹光、湿漉漉的地面反射……我们要的不是唯美，而是一种光怪陆离的、带着一丝眩晕和不安的视觉氛围。摄影指导需要提前测试不同光线在雨夜环境下的表现，找到那种既能体现都市夜晚的繁华表象，又能折射出人物内心慌乱与狼狈的影调。”

临近中午，他们来到了位于浅水湾的一处豪华临海别墅。这里是影片中李老板一家的主要取景地候选之一。

与深水埗的逼仄杂乱形成天壤之别，这里视野开阔，海天一色，别墅设计现代简约，拥有巨大的落地窗、无边泳池和修剪整齐的私人花园。空气中是海风的清新和绿植的淡雅香气，安静得只能听到海浪拍岸的舒缓节奏。

“阶级的对比，是这部电影视觉结构的核心。”杨简站在别墅客厅巨大的落地窗前，望着窗外碧蓝的海水和私人游艇码头，对团队成员说道，“从深水埗的劏房，直接切到这里，这种空间上的跳跃本身，就是最强烈的叙事。不需要过多的台词，观众通过视觉，就能瞬间理解两个家庭所处的天渊之别。”

他走进别墅内部，仔细查看空间的布局、材质和光线。“富人家的空间，要拍出空和冷的感觉。空间很大，但人情味很淡。线条是简洁的，色彩是克制的，材质是昂贵的但缺乏温度。光线要充足，但多是理性的、人工化的冷光，或者过于完美的自然光。要让观众感觉到，这个家更像一个精心设计的、展示财富和品位的展厅，而不是一个充满烟火气的巢穴。”

韩佳女提出疑问：“简哥，那在拍摄李老板一家人的互动时，我们是否也要刻意保持一种距离感？”

“没错。”杨简赞许地点头，“镜头可以更稳定，构图更工整，景别上可以多用中景和全景，减少特写，尤其是减少那种过于贴近的、带有情感渗透的特写。我们要营造的是一种观察者的视角，而不是共情者的视角。让观众看清楚这个家庭的一切，但又仿佛隔着一层无形的玻璃。”

辛爽看着这奢华的场景，联想到之前看到的深水埗，忍不住感慨：“这种对比实在太强烈了。仅仅是一上午，我们从香江的一个极端，走到了另一个极端。”

杨简看了他一眼，意味深长地说：“这就是我们要呈现的现实。电影的魅力在于，它可以把这种存在于同一座城市、却仿佛平行宇宙般的现实，并置在同一个银幕上，强迫观众去面对、去思考。”

接着，他们又驱车前往中环，查看了法院街附近的街景，这里是朴社长上下班、体现精英身份的场景备选。杨简对这里摩天楼群的玻璃幕墙、行色匆匆的白领、以及那种高效而冷漠的城市节奏很满意。

下午的行程主要集中在几个关键的戏剧性场景。

在旺角，他们实地走了计划中拍摄“暴雨夜逃难”戏份的街道。杨简重点关注了街道的宽度、两旁店铺霓虹灯的密度和颜色、以及排水系统的情况——这关系到人工降雨时积水的效果。

“这场戏是情绪的一个总爆发点，也是视觉的一个高潮。”杨简站在预想中的摄影机位，对摄影组和美术组的负责人说道，“雨水不能只是背景，它要成为参与叙事的重要元素。雨水要足够大，砸在地上的水花，模糊的视线，湿透后紧贴身体的衣物所勾勒出的狼狈……灯光要利用好霓虹灯在水面上的反射，那种破碎的、扭曲的、五颜六色的光斑，要能映照在演员的脸上，反映出他们内心的崩溃、慌乱和迷失。这场戏，我要一种近乎癫狂的视觉表现力。”

随后，他们来到了位于中环的石板街（砵甸乍街）附近，寻找适合作为秘密地下室入口的老旧建筑。这里毗邻繁华的中环核心区，却保留着香江开埠初期风貌的石阶小巷，两旁是充满历史感的旧楼和小铺，与周围摩登的玻璃幕墙形成奇异的共生。

“就是这种地理上的邻近性与阶级上的遥远感，”杨简站在一条陡峭的石阶上，向上看是现代化的摩天楼，向下看是阴暗潮湿的巷道深处，“秘密就隐藏在这光鲜亮丽的都市心脏的阴影里。这个地下室的入口，要足够隐蔽，足够不起眼，仿佛被时代遗忘的角落。但它又必须真实地存在于这片寸土寸金的区域之下，这种荒诞感，本身就是故事成立的关键。”

他们找到了一栋符合要求的老唐楼，楼内有一个几乎被废弃的、通往地下室的狭窄楼梯，阴暗、潮湿，空气中弥漫着浓重的霉味和尘埃的气息。杨简亲自沿着陡峭的楼梯走下去，用手电筒查看地下室内部的空间和结构，与美术指导低声讨论着如何在不破坏原有质感的基础上进行适当的加固和布置，以满足拍摄需求。

最后一站，是大屿山的天坛大佛。

乘坐缆车登上宝莲禅寺，雄伟的青铜大佛在午后的阳光下庄严肃穆，俯瞰着山川大海。这里是影片高潮，生日派对及后续悲剧发生的预定场景。

“选择这里，不仅仅是看中它的景观。”杨简站在大佛脚下的平台，远眺着连绵的青山和远处的海平面，对围拢过来的核心团队成员说道，“这个宗教符号，这个超越世俗的视角，本身就在参与叙事。它代表着一种天理、命运或者因果。当最血腥、最失控的人间悲剧，在这尊象征慈悲与智慧的佛陀注视下发生时，那种讽刺感、那种命运的无力感、那种对人类欲望与阶级固化的终极拷问，会得到极大的强化。”

他来回踱步，脑海中仿佛已经在构建分镜：“派对的热闹、孩子们的欢笑、富人的优雅，与随后爆发的混乱、血腥、求生，要在这里形成最极端的对比。镜头可以在这里变得宏大而富有深意，可以利用大佛的视角，拍出人物的渺小与命运的苍茫。声音上，之前的喧闹与之后的死寂，也要形成强烈反差。”

韩佳女一边记录一边兴奋地说：“简哥，我明白了！这里不仅是情节的高潮，更是主题升华的地方！视觉和声音的设计都要服务于这种升华！”

辛爽也感到心潮澎湃，他从未想过，一个场景的选择竟能承载如此厚重的象征意义。他看着杨简在夕阳余晖中凝神思索的侧影，那份对电影艺术每一个细节的极致追求和深刻理解，让他深深折服。

夕阳西下，将天边染成一片绚烂的橘红色时，杨简一行人终于结束了长达一整天的密集勘景。

回到车上，所有人都带着疲惫，但更多的是一种充实的兴奋。杨简靠在椅背上，闭目养神，脑海中不断回放着今天走过的每一个场景，思考着它们如何串联成一部完整的、充满张力与思考的电影。

“今天辛苦大家了。”他睁开眼，对车里的韩佳女和辛爽说道，“勘景不只是确认地点，更是让我们的创作想象落地生根的过程。今天看到的、听到的、闻到的、感受到的一切，都要消化吸收，转化为我们创作的养分。”

他看向窗外飞速掠过的香江夜景，华灯初上，这座城市即将展现出与白天截然不同的魅力。

“明天开始剧本围读，我希望每个人，都带着今天这份对空间的实感，帮助演员们投入到角色的内心世界中去。”

韩佳女和辛爽郑重地点头。韩佳女还好，毕竟不是第一次跟着杨简拍电影，但是辛爽就不一样了，对于他来说，跟随杨简的这一次创作历程，注定是一次极其宝贵的学习和成长，除了自己人，谁有这种机会啊。

......

“杨董，林董，留步。”

半岛酒店大厅，杨简与杨受城和林建越握手道别。

“杨导，虽然我知道你可能不需要，不过，如果有任何需要，随时通知我。”林建越可不是在和杨简客气，他是真的希望杨简多来麻烦他。

寰亚和亚视在林建越家族占据着不小的比重，尤其是林建越这一代，文化娱乐与传媒产业则是他们的重心。而这方面，又是杨简最擅长的，所以他一直以来都非常重视与杨简的关系。

包括杨受城也是一样。

“没错，杨导有任何需要，一定不要客气。”杨受城也跟着说道。

“放心，如果有需要，我肯定不会与两位客气。”杨简再度与两人握手道别，“好了，二位留步。”

杨简到香江，杨受城和林建越自然是要宴请他一番，就正好凑在一起了。